杰夫·昆斯:高低艺术间的桥梁
昆斯是当今最出名的艺术家之一,但也常因其艺术的庸俗而倍受嘲笑。巴塞尔附近的拜尔勒基金会(Beyeler Foundation)希望扭转这种不公的成见,因此推出了杰夫·昆斯(Jeff Koons)个人作品展。展览既有震撼力,也有戏谑意味的展览。
目前正在举办的这个杰夫·昆斯个人作品展集中了许多他最有代表性的作品,是到目前为止围绕这位美国新波普艺术家最为雄心勃勃的展览之一。
“杰夫·昆斯把了不起的艺术带给普通大众。主题方面,他很有创新性;作为艺术家,他也极其切中要害,”拜尔勒基金会总裁萨姆·凯勒(Sam Keller)宣称。
作为瑞士参观者人数最多的艺术博物馆,拜尔勒基金会成功推出了昆斯的50件作品。考虑到多数作品借自私人收藏,不少还重达数吨,本届展览可谓不小的成就。而昆斯丰富的艺术体现与博物馆伦佐·皮亚诺(Renzo Piano,意大利建筑师)建筑的结合也相得益彰。
展览展出了来自这位艺术家3个明显阶段的作品,全部为基于“现成物”(ready-made)主题的变体,其灵感来源是有“尿壶之誉”的法国艺术家马塞尔·杜尚(Marcel Duchamp)。“尿壶之誉”是指杜尚1917年的作品《喷泉》,是一只翻转了90度的男用小便斗。杜尚认为艺术存在于观者的眼中,这正是昆斯艺术策略的中心。他表示自己的作品需要观者自身也“作为艺术而存在”,而它们的存在是“要拓展人们的潜力”。
新
第一个阶段名为“新”(1980-87年),是些层叠在明亮树脂玻璃箱内的崭新吸尘器与地毯清洁器。箱中荧光灯投射出的阴冷光芒,笼罩住一张昆斯童年天使般的旧照片,和覆盖整面墙的仿制广告。这位艺术家是在挑战我们,以“新”的方式看待这些物品。
合作策展人西奥多拉·维舍(Theodora Vischer)解释说:“杰夫把这些叫作呼吸机器。”《天堂制造》(Made in Heaven)发布后,性欲画面和艺术家及其前妻的画感性照贯穿昆斯作品。就此维舍解释道,这些电器雌雄同体并“具有多孔和吸力”的本质。
平庸
第二阶段(1988年)被定名为“平庸”,包括以传统方式制作的瓷质和木质雕塑,为昆斯赢得了“媚俗之王”的称号。
用来装点17世纪巴洛克式教堂的意大利和德国工艺带给我们的,是迈克·杰克逊和他的猴子巴勃斯、骑着小号木马的巴斯特·基顿、泰迪熊和小天使、美洲豹和美人鱼。华特·迪斯尼与3D相遇。
“我要向观众传达的第一件事,就是这些物品都是完美的,”昆斯告诉瑞士资讯swissinfo.ch。但它们同时又是空洞的,因而可以作为载体,即“转发器”。“这里的一切都是对我们的文化罪行和耻辱的隐喻,”他晦涩地声明,又补充道:“这关系到消除判断,创造你自己的完美时刻。”
“平庸”系列带动了昆斯的国际生涯,同时在科隆、芝加哥与纽约的顶级画廊举行展览。评论家对其作品也感到不明所以,包括知名的罗伯特·休斯(Robert Hughes)在内的许多艺术批评家,直至今日还保持着尖刻的批评态度。
凯勒对这些负面评价驳斥有加:“杰夫·昆斯并不媚俗。他的杰出品质在于克服了流行文化与高级文化、低艺术与高艺术间的分割。”他还谈了不少看法,试图推翻不断加在这位艺术家身上的批评之声。
“我请你认真看一看这些作品,”他恳求:“尝试去报道事实与看法,而不是八卦。”
庆祝
第三个系列“庆祝”更为人所接受。这个系列始于近20年前,当时他为艺名琪秋黎娜(Cicciolina)的色情明星伊萝娜·史特拉(Ilona Staller)而作的《天堂制造》走向终点,她带着他们的儿子消失在意大利。该系列仍在继续之中,所属作品是为让路德维克(Ludwig)知道,他的父亲一直在想念他。
与童年有关的物品-气球狗、派对帽、心形、复活节彩蛋和生日蛋糕,都以超大号的雕塑与画作加以庆祝。
虽然这些雕塑给人以毫无重量的错觉,但它们实际上是用高铬不锈钢制成,可重达数吨。每个系列包含5件相同外形、不同颜色的作品。油画则栩栩如生、几可乱真,但大多数的宽度之大,甚至无法穿过车库门。
昆斯的玩具世界充溢着令人眩晕的纯真,尽管这些作品的完美程度让人惊讶。“这些物品要做的头一件事,是要确认你的存在,”昆斯宣称:“这是为什么我使用反光表面。内部变成外部:我们都是现成物!”
个头中等身材匀称的昆斯,有着迷人的微笑和一副好奇、纯真的长相。在新闻发布会上,当他穿行在展品之间,陪伴他的是妻子贾斯敏(Jasmine)和他们5个可爱的不到10岁的孩子们。
身穿优雅礼服的昆斯在展厅内漫步,时不时在大群摄影师面前停下,摆出排练到位的认真造型。他的魅力令作品失色,令人产生这样一种印象-昆斯艺术中最杰出的部分,可能就是他自己。
杰夫·昆斯语录
“如果披头士乐队搞雕塑,那么我所做的正是他们会去做的。没人曾说过披头士的音乐不是高水平音乐,但它也迎合大众口味。这也正是我想做到的。”(1992年)
“我用巴洛克来向大众展示,我们处于精神的、永恒的领域。教堂利用巴洛克来操纵和引诱,但它也确实给予大众精神体验作为回报。”(1992年)
“我的作品非常‘波普’。每次我看波普艺术,就像是小爆炸,非常活泼。我希望我的作品也有这种青春活力,每次你看到它,都能会感到一点波普。”(1996年)
“我那么喜欢典型,是因为出于某种原因,它们可以完全跨越文化而相通。”(1996年)
“在我制作艺术作品时,会尝试将工艺作为给观众信任感的方式,至少我希望如此。我不愿让任何人在看一幅画或看一座雕塑时,把信任丢在某处。”(2000年)
“人们不会轻易与自己的钱分手。他们会考虑很多,尤其是在涉及巨额金钱的时候。当他们买我的作品,我希望他们有某种情绪体验、受到感动和振奋,但愿能理解,其中也有些社会价值。”(2012年5月) (来源:拜尔勒基金会)
昆斯于1955年生于宾夕法尼亚州约克市,曾在巴尔的摩和芝加哥接受教育。他现在纽约生活与工作。
昆斯至今已创作14类作品,被他命名为:充气、前新、新、平衡、豪华与退化、雕像、平庸、天堂制造、庆祝、简单乐趣、简单乐趣-缥缈,突眼、浩克·埃尔维斯和古典。
目前屹立在拜尔勒基金会的花雕《二分木马》(Split-Rocker),最初曾安装在阿维尼翁的教皇宫(2000年)和凡尔赛宫(2008年)等历史性环境中。
他的首个纪念花雕《小狗》(1992年)如今在西班牙毕尔巴鄂古根海姆美术馆作永久展出。这座不锈钢结构支撑着25吨土壤和7万多株植物,都通过一个内部灌溉系统浇灌。
昆斯的一个室外项目,是为洛杉矶乡村艺术馆和/或High Line公园制造的垂直悬挂蒸汽机车的仿真复制品。High Line公园是在纽约废弃铁路轨道上修建的悬空公园。
昆斯曾因违反知识产权而被4次起诉(3名摄影师及加菲猫漫画所有者),并败诉3次。2011年他也曾起诉旧金山的一家画廊,因后者销售的书挡酷似他出名的“气球狗”雕塑,但如今他已撤诉。
2007年,以打击全球儿童绑架与剥削为目的的昆斯家庭国际法与政策研究所正式成立。因不服意大利将其子路德维克的监护权判给前妻伊萝娜·史特拉的裁决,昆斯向欧洲人权法庭提出上诉,但于2008年败诉。
杰夫·昆斯曾获得无数奖项与荣誉,以表彰他的文化成就。他于2010年成为伦敦皇家学院荣誉成员,2007年在法国荣誉军团的身份由骑士升为军官。他还曾在2005年被选入美国艺术与科学学院。
达米恩·赫斯特(Damien Hirst)计划于2014年在伦敦南区开辟一个公共画廊,以容纳他的私人艺术收藏,其中就包括他喜爱的艺术家和好友杰夫·昆斯的作品。
在拜尔勒基金会办展同时,法兰克福也将于6-9月举办昆斯的画作与雕塑展。
2014年将举办一个杰夫·昆斯重要回顾展,会先后在洛杉矶现代艺术博物馆(1月)、纽约惠特尼美国艺术博物馆(6月,就在该博物馆迁去拥挤的曼哈顿特区前)和巴黎蓬皮杜艺术中心(12月)展出。
(译自英文:小雷,改编:邵大海)
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