В Большом театре видели призрак Бежара

"Если зрители увидят балетную труппу на сцене и спектакль им не понравится, они больше не придут". Жиль Роман Ilia Chkolnik

«Балет Бежара» из Лозанны, приглашенный в Москву на празднование столетия «Священной весны» Игоря Стравинского, представил в российской столице как шедевры своего умершего шесть лет назад основателя, так и оригинальное новое произведение.

Привезти балет в Россию всегда считалось за рубежами России делом рискованным. «Танцевать в Большом театре исключительно много значит в мире балета. Уже долгое время нам не доводилось этого делать, и конечно, мы ощущали волнение и напряжение, потому что хотели быть на высоте, достойными этого зала и места», — пояснил Жиль Роман (Gil Roman), художественный директор лозаннского «Балета Бежара». 

«Балет Бежара в Лозанне»

Компания «Балет Бежара в Лозанне» («Ballet Béjart Lausanne», BBL) была создана хореографом Морисом Бежаром в 1987 году после того, как он покинул Брюссель и Королевскоий театр де Ла Монне и поселился в Лозанне.

В 1992 году театр расположился в том же здании, что и компания «Школа-Ателье Рудра-Бежар» («Ecole-Atelier Rudra-Béjart»). Когда в постановке занято больше танцоров, чем их насчитывается в «Балете Бежара», хореограф всегда может пригласить себе оттуда подмогу.

После смерти Мориса Бежара 22 ноября 2007 года художественным руководителем компании стал Жиль Роман, один из ведущих танцоров труппы.

«Балет Бежара в Лозанне» насчитывает сейчас 35 танцоров, однако, в отличие от других трупп, здесь нет никаких знаменитых солистов и «звезд». Каждый танцор постоянно развивает свои возможности и, в случае исключительных успехов, он может получить большее число ролей. Но это не освобождает его от участия в массовых сценах.  

Труппа дает 100 спектаклей в год во всем мире, в ее репертуар входит 20 балетов.

«Балет Бежара» – это 70 артистов и техников, обеспечивающих спектакль во время турне, 1 200 костюмов, 2 500 пар балетной обуви, 150 тыс. км пробежек по сцене за сезон.

Дать зрителям ключ

Понятно, что полностью заполненный зрителями зал «Новой сцены» Большого театра отнюдь не способствует разрядке напряжения – на плечи хореографа ложится колоссальная ответственность.

Между тем занавес поднимается. Танцоры, затянутые в безупречно белые и ярко контрастирующее на синем фоне сцены одеяния, излучают абсолютные гармонию и спокойствие, которые в итоге охватывают и зрительный зал. Понемногу «Кантата 51» набирает ход и переносит нас за границы реального…

В безумной и суетливой Москве, можно вероятно, даже сильнее, чем в других городах, ощутить успокаивающее волшебство, исходящее от легких движений танцоров, несомых звуками музыки Иоганна Себастьяна Баха. Выбор музыкального сопровождения не случаен, сам маэстро Морис Бежар хотел отдать ей должное, еще раз напомнить о ней. Спокойствие, разливающееся по залу, к директору труппы никакого, однако, отношения не имеет.

«Очень надеюсь, что в итоге публика будет довольна. Мы ведь привезли не только такие классические произведения, как «Священная весна» и «Кантата 51», но и нечто совершенно оригинальное», — поясняет Жиль Роман. Он имеет в виду одноактный балет «Приношение Стравинскому» («Offrande à Stravinsky»), в котором звучит записанный на одной из репетиций голос самого композитора, а музыкальной основой стала третья часть «Концерта для скрипки ре мажор» И. Стравинского.

Дать зрителям ключ, который позволил бы им самим составить собственное мнение о балетных спектаклях труппы – это один из принципов, на которых держится все творчество Мориса Бежара. Естественно, его наследник сохранил эту основу, но следует учитывать, что работа труппы эволюционировала с каждой новой постановкой.

Фестиваль «Весна священная»

С 4 по 7 апреля в Большом театре проходил Международный фестиваль «Век «Весны священной» — век модернизма», посвященный столетию знаменитого балета Игоря Стравинского.

Впервые балет Стравинского увидел свет 29 мая 1913 года в Театре Елисейских полей в Париже. Премьеру дала труппа Сергея Дягилева.

В зале разразился скандал: половина зрителей кричала от восторга, другая неистово возмущалась зрелищем, перевернувшим все представления о музыке и хореографии. Сегодня это балетная классика, с успехом идущая на лучших сценах мира. 

«Весна священная» — знаковый балет для Мориса Бежара, именно с него началась слава этого хореографа. М. Бежар поставил «Весну» в 1959 году всего за три недели, и спектакль стал настоящей «бомбой».

Труппа из Лозанны уже приезжала на гастроли в Москву с балетом «Весна священная» в 1987 и 1997 годах. На этот раз поездка «Балета Бежара» в Москву стала возможной благодаря финансовой поддержке Почетного консульства РФ в Лозанне.

Живой организм

«За прошедшие 30 лет я вместе с Морисом поработал над целым рядом постановок. Для него было ясно, что труппа не может существовать без творца и ограничиваться каким-то постоянным репертуаром.

Нужно все время изобретать что-то новое… Балетная труппа – это живой организм. Она всегда разная, она меняется от года к году. Одни танцоры уходят, другие приходят, но дух самоотдачи, желание идти навстречу людям, делиться с ними – все это остается», — подчеркивает Жиль Роман.

Двигаться вперед, чтобы обогатить собственное творчество, комбинировать старое и новое, творить, чтобы найти свой уникальный почерк – какие задачи ставил перед собой Жиль Роман, создатель балета «Синкопа» («Syncope»), становится ясно сразу, с первых же тактов постановки.

Музыка Баха уступает в ней место современным мелодиям, иллюстрирующим критические моменты жизни человека, когда бытие колеблется между сознательным и бессознательным, между реальностью и воображением, стрессом и расслаблением.

Источники вдохновения хореографа очень разнообразны. «Меня вдохновляют мои танцоры. Со мной работают музыканты, чья музыка тоже будит мое воображение. Я никогда не прихожу на репетицию с готовым балетом, я развиваю хореографические сюжеты вместе с танцорами», — говорит директор «Балета Бежара» Ж. Роман. 

Обреченный на изобретательство

Что касается сочетания преемственности и новизны, то он не видит здесь каких-то проблем. «В балете всегда существует классическая база, и всегда есть желание сделать спектакль, который обогатит зрителя. Но мне не интересно «делать Бежара», я хочу найти и развить свой собственный язык», — утверждает хореограф.

Это намерение выражается в интерпретации бежаровских шедевров, будь то классицизм в «Приношении Стравинскому», будь то впечатляющий путь перерождения от дикого животного до человека, который проходят танцовщики в «Весне священной». В конечном счете труппа обречена вечно изобретать саму себя, чтобы продолжать двигаться вперед.

«Балеты Мориса Бежара были мной переработаны, в прямом смысле поставлены под вопрос и моими музыкальными предпочтениями, и танцорами с их юностью и энергией. Мне необходимы танцоры, которых я могу побудить развиваться. Я беру к себе в труппу не готовых мастеров, но людей, готовых учиться», — рассказывает художественный директор «Балета Бежара».

При этом он прекрасно отдает себе отчет в том, что, конечно же, в Москве публику привлекает прежде всего имя М. Бежара и его творческое наследие. 

Поддержка из Лозанны

Но одного реноме, даже очень громкого, недостаточно. «Имя — это не панацея. Если зрители увидят балетную труппу на сцене и спектакль им не понравится, они больше не придут», — разъясняет Жиль Роман.

При этом он с радостью говорит о поддержке, которую лозаннская публика всегда безусловно и щедро дарила труппе, как до его прихода к руководству, так и после. «Лозанна – наш дом, наша родина, наша публика», — уверяет директор «Балета Бежара». Он очень рад был видеть лозаннских друзей его балета и в Москве. 

Но большинство в публике конечно же составляли москвичи и гости столицы, как хорошо знакомые в лозаннским балетом, так и новички, которые приехали, чтобы впервые посмотреть хотя бы один из четырех спектаклей «Балета Бежара».

Московские гастроли стали очередным этапом его мирового турне, после поездки в Японию. В следующем месяце труппа будет выступать в Марселе, а затем отправится покорять Париж. Возможно даже, что в начале лета она побывает в Санкт-Петербурге, но это пока не подтверждено. Заграничные турне – не только творческая необходимость, но и экономическая. Без них «Балет Бежара» просто не сможет платить своим участникам зарплату.

Перевод с французского и адаптация: Людмила Клот.