Искусство на ярмарке Art Basel и вокруг неё

Выставка «Art Basel», 20 июня 1989 года: активисты прогуливаются по выставочным площадкам под девизом «Голая правда о движениях Базеля». Keystone

В Базеле открывается крупнейшая в мире ярмарка-выставка современного искусства, причём смысловое ударение следует тут делать именно на слове «ярмарка», ведь Art Basel – это идеальная площадка для торговли произведениями искусства, а значит для покупателей и продавцов. Сами же художники, в лучшем случае, выступают здесь на вторых ролях. Но так было не всегда.

​​​​​​​

Концепция, на которую опирается впервые состоявшаяся в 1970 году ярмарка Art Basel, была гениальной идеей группы галеристов, решивших объединить в рамках единого мероприятия ведущих на тот момент деятелей искусства самых разных направлений и свести их с влиятельными менеджерами и арт-агентами. В ту эпоху рынок искусств переживал период стремительного развития, а потому успех последовал незамедлительно. Уже в 1976 году количество галерей, получивших право иметь на выставке свой стенд, достигло предельного показателя в 300 штук. 

Этот лимит сохранен и по сей день: в этом году участниками ярмарки стала 291 галерея, расположившиеся на площади в 27 тыс. кв. метров. Стабилен успех ярмарки и у массового посетителя: в 2017 году Art Basel посетили 95 тыс. человек. Постепенно Art Basel «бронзовел», из «глобального прожектора перестройки мира коммерческого искусства» он превратился в своего рода «арт-политбюро», а потому не удивительно, что вокруг этой основной выставочной площадки стали появляться и развиваться альтернативные форматы, предлагавшие молодым, начинающим и перспективным художникам, галеристам и организаторам перформансов совершенно новые перспективы.

Базельский Центр современного искусства «Werkraum Warteck» на территории бывшего пивоваренного завода. Daniel Spehr/LISTE

Таков, например, проект LISTEВнешняя ссылка, организованный в 1995 году группой молодых галеристов на окраине Базеля на территории старого пивзавода «Werkraum WarteckВнешняя ссылка». Через пару лет ими заинтересовался частный банк «E. Gutzwiller & Cie», с которым они заключили партнёрское соглашение. В итоге, благодаря этому проекту, тогдашние аутсайдеры, такие, как Петер Кильхман (Peter Kilchmann) и Ева Презенхубер (Eva Presenhuber) из Цюриха, получили самую настоящую путёвку в жизнь. Сегодня они уже сами являются настоящими столпами современной арт-индустрии.

Стартовые условия были просто прекрасными, и не удивительно, что в глазах самых восторженных любителей современного искусства формат LISTE стал не только «путеводной звездой» на небосклоне современного искусства, но и своего рода альтернативой выставке Art Basel. Процесс пошел и в 2005 году группа независимых арт-дилеров представила проект «VOLTA — die Basler Kunstmesse für neue internationale PositionenВнешняя ссылка».

Этот был тот же «Арт Базель», но только взятый в аспекте международного глобального арт-партнёрства. Основатели проекта заявляют, что их цель состоит «в обеспечении платформы для международных галерей, не встраивающихся в рамки „молодёжных“ интересов проекта LISTE, а также в маркетинговом продвижении такого тяжеловеса на рынке искусств, как Art Basel».

На расстоянии пары трамвайных остановок находится городской «Музей изобразительных искусств» (Kunstmuseum), который позиционирует себя в качестве «убежища» для всех тех, кого окончательно утомила царящая на Art Basel «ярмарка тщеславия». Для тех, кто ищет что-то, что не имеет ничего общего с тотально коммерциализацией, музей только что открыл экспозицию «Черная мадонна» Тистера Гейтса (Theaster Gates)Внешняя ссылка, известного чикагского «общественника-активиста-перформансиста-и-ещё-урбаниста».

Его подход к определению роли искусства в нашем мире исходит из необходимости отражать, творчески преобразовывать, а затем и влиять на современные социальные тенденции и проблемы, будь то бедность в городских квартах-гетто, или будь то создание, скажем, Архива истории афроамериканской культуры. То, что гости могут увидеть и пережить в этом музее, это всё то, чего нет на Art Basel.

Гиганты или пространство «Unlimited»

Но вернёмся на нашу «ярмарку». Сегодня на Арт Базель можно тоже найти весьма широкую палитру артефактов, которые являются слишком или большими, или концептуальными или элементарно «страшно далёкими» от стандартов классического современного искусства. 

Для всех этих крупноформатных скульптур, а также видеопроекций, живых выступлений и картин устроители Art Basel отвели специальное пространство под названием «Беспредел» («UnlimitedВнешняя ссылка»), куратором которого стал Джанни Йетцер (Gianni Jetzer), бывший арт-директор «Швейцарского института современного искусства» (Swiss Institute — Contemporary Art) в Нью-Йорке.

«Unlimited» — неограниченное пространство для грандиозных инсталляций, скульптур и картин. Courtesy Art Basel

Постоянно увеличивающиеся масштабы выставки «Арт Базель» и рост торгового оборота превратили ее в запутанное и подавляющее человека нагромождение самых разных произведений искусства без видимой связи между ними, без «мета-идеи» и без какого-то общего нарративного пространства, который позволял бы гостям, музейщикам, художникам и общественности размышлять и обмениваться мнениями. Поэтому с недавних пор Art Basel, осознав эту проблему, особое внимание уделяет показу специфических программ, посвящённых той или иной идее/проблематике.

Таков проект «Разговоры» («ConversationsВнешняя ссылка»), который является ничем иным, как дискуссионным подиумом, на базе которого художники, коллекционеры и кураторы могут вести открытые и откровенные дебаты. А еще интересна программа «Фишка» («FeatureВнешняя ссылка»), в рамках которого показываются проекты и произведения известных и даже классических художников прошлого и настоящего. Секция «Заявления» («StatementsВнешняя ссылка») представляет «сольные» проекты молодых художников, претендующих за «Премию в области искусства», учреждённую швейцарской страховой компанией Baloise: она выбирает работы-победители и затем «сосватывает» их авторов европейским музеям, постоянно находящимся в поиске чего-нибудь «свежего и интересного».

В рамках программы «Parcours» немецкий художник Томас Шрутт выставляет в одной из церквей Базеля серию работ «Животные». Courtesy Art Basel

Площадка «Прогулки» («ParcoursВнешняя ссылка»), как и обещает название, позволяет увидеть Базель, украшенный скульптурами и инсталляциями, созданными популярными современными художниками специально для ярмарки. Обширна и ночная программа, заканчивается она, как правило, клубными вечеринками. И, наконец, площадка «Издание» («EditionВнешняя ссылка») — это место, где можно найти альбомы современных художников от ведущих издательств, множество специализированных изданий и редких публикаций. Ах да, ну и фильмы! У Art Basel есть теперь недельная программа экспериментальных фильмов, ее куратором стал Макса Цоллер (Maxa Zoller).

«Ода забвению» Луизы Буржуа — иллюстрированная книга всего в 25-ти экземплярах, один из которых был представлен на площадке «Editions». Courtesy Art Basel

Однако, так или иначе, на всём, что выставляется или показывается на Art Basel, есть ценник. Это ведь прежде всего ярмарка искусств, а на ярмарках, как известно, продают и покупают… Объем торгового оборота? Устроители ярмарки предпочитают скромно помалкивать, однако есть данные, которые позволяют хотя бы в общих чертах представить себе «цену вопроса»: в прошлом году уже в первый день работы ярмарки на ней были заключены сделки на общую сумму в 60 млн. долларов.

Перевод и подготовка: Надежда Капоне.