The Young Gods, или Четыре десятилетия экспериментов с электроникой
Сэмплировать последовательность аккордов, превратить их в лупы (от англ. loops — «звуковые петли»), смешать с ритмом и кадансом и создать таким образом совершенно новое музыкальное сочинение? Группа The Young Gods вывела эту формулу почти сорок лет назад и стала в итоге мировой иконой индастриал-рока. Неподдельный интерес к электронному минимализму и сегодня во многом определяет в Швейцарии матрицу культурного восприятия как музыки в частности, так и культуры вообще.
«Много шума. Много тел. Война внутри. Война снаружи», — кричит Франц Трайхлер под грохот барабанов, бьющих со скоростью 300 ударов в минуту. Затем вступают гитарные лупы, на них наложены звуки стрельбы — как жаль, что вас там не было, там, в концертном зале New Morning на заброшенной электростанции на берегу реки Рона в кантоне Женева! Потому что те, кому 24 мая 1985 года удалось сохранить в сохранности свои барабанные перепонки, никогда не забудут, какой акустический ураган сотворили в тот день The Young Gods. Для Швейцарии это был совершенно новый стиль, отличавшийся от всего, что было сделано ранее в швейцарской рок-музыке.
Первые рок-группы появились в Швейцарии еще в 1970-е годы и к середине 1990-х эта страна уже могла предложить мировому рынку несколько неплохих коллективов («Готтард», «Крокус», «Селтик Фрост») и одну абсолютно культовую формацию Yello. Но композиция Envoyé, представленная тогда, на старой электростанции, группой The Young Gods — это была совсем даже не «Ода горам» (так называется одна из пьес Yello), это был совершенно новый саунд, это был вопль протеста, никогда не звучавший прежде в Швейцарии в такой форме.
Почти сорок лет спустя Чезаре Пицци (сэмплинг, компьютерная аранжировка), Бернар Тронтен (ударные, синтезаторы) и Франц Трайхлер (вокал, сэмплинг и гитара) стали известными, добившимися признания музыкантами, причем Франц Трайхлер даже является обладателем «Гран-при» Швейцарии в области музыки. Эту награду он получил в 2014 году из рук самого министра внутренних дел, который курирует в стране вопросы культуры (отдельного Минкульта в стране нет, есть только Федеральное ведомство по делам культуры, Bundesamt für Kultur).
Дирижёр тут не нужен
Несмотря на свой солидный возраст и богатый послужной список, ветераны индастриал-рока отнюдь не стареют душой и в сентябре 2022 года выпустили свой 12-й студийный альбом The Young Gods Play Terry Riley In C, вдохновленный творчеством американского композитора Терри Райли (Terry Riley, род. 1935), пионера минималистской музыки. Сочинение In C было впервые исполнено в 1964 году, причем все его ноты уместились всего на одном листе. Пьеса состоит из 53 музыкальных фраз (понятие «фраза» в музыкальной теории означает завершенный мелодический оборот, законченную музыкальную мысль, как правило, длящуюся два метрических такта), каждая фраза может повторяться на усмотрение каждого исполнителя любое количество раз.
Сам композитор рекомендует для исполнения сочинения нанять 35 музыкантов, но возможно и меньшее количество. Музыкантам предлагается начинать разные фразы в разные моменты времени, в остальном у них полная свобода действий. Продолжительность сочинения, используемые инструменты, стиль и даже скорость исполнения — всё это остается на выбор исполнителя. Поэтому и дирижёр тут не нужен. Главным является взаимодействие между музыкантами на сцене. Группа The Young Gods обращается к творчеству Терри Райли уже не в первый раз.
Впервые его пьесу In C швейцарская группа исполнила в 2019 году в сопровождении военного оркестра Landwehr города Фрибур. Результат оказался настолько убедительным, что трое музыкантов решили отправиться в студию и записать пьесу сразу за один раз. Получилось у них в итоге нечто очень камерное: партия перкуссии начинается с крещендо, лупы-петли появляются и накладываются друг на друга в произвольном порядке, фразы свободно перекликаются друг с другом, создавая атмосферу мечты и самосозерцания, затем музыка медленно растворяется в декрещендо.
Сочинение In C в интерпретации The Young Gods напоминает звучание синти-поп-музыки 1980-х, и это отнюдь не случайно. Помимо гитары, ударных и синтезаторов, музыканты ведь также использовали инструменты, взятые на прокат из Швейцарского музея электронных музыкальных инструментов SMEM (Schweizer Museum für elektronische Musikinstrumente) во Фрибуре. Среди них были и совершенно культовые образцы, такие как синтезатор Oberheim OB-8, использовавшийся дуэтом Pet Shop Boys, или Prophet 5, первый полифонический синтезатор с программируемой памятью, который можно услышать на альбоме Майкла Джексона Thriller.
Босса-нова, блюз и рок-н-ролл: три источника…
Немалое влияние на творческую манеру The Young Gods оказали музыкальные традиции Бразилии. «Мы всегда слушали такую музыку дома. У моего отца была коллекция композиций в стиле «босса-нова», — рассказывает нам Франсис Жозе Консейсао Лейтао Трайхлер (Франц Трайхлер крестился именно под этим именем). Мы находимся в репетиционной студии группы. Это очень небольшое пространство в подвале старого автосервиса в центре Женевы. Из-за бесчисленных усилителей, барабанов, компьютеров и микшерных пультов студия кажется еще более тесной, чем на самом деле. Единственное украшение — бразильский флаг, закрывающий монитор одного из компьютеров.
Отец Франца, Торквато Аугусто Трайхлер (творческий псевдоним — Сержиу Фернандес), был журналистом в португальской редакции Швейцарского международного радио (Schweizer Radio International), наследником которого является наш сайт швейцарского иновещания на 10 языках SWI swissinfo.ch. «Мы были с самого детства окружены бразильскими музыкальными традициями», — говорит Франц. Еще одним источником вдохновения был для него старший брат. Однажды он принес домой пластинку Deep Purple, а на свой день рождения Франц получил от него альбом группы The Doors под названием L.A. Woman, пропитанный блюзом и, наверное, вершинное творение культовых американцев во главе с Джимом Моррисоном. В итоге отец отвел его к своему другу, бразильцу, учителю классической гитары в консерватории Фрибура, и попросил научить его играть на этом инструменте. Францу тогда было одиннадцать лет.
Родился 14 ноября 1961 года во Фрибуре.
1971–1983 гг.: обучение игре на классической гитаре в консерваториях Фрибура и Лозанны. Диплом профессора при поступлении в класс виртуозов.
1976 г.: 2-я премия на 11-м Международном конкурсе классической гитары в Милане и 1-я премия на Швейцарском молодежном конкурсе классической гитары.
1979 г.: Франц Трайхлер вместе с Чезаре Пицци и Жаком Шувеем создаёт во Фрибуре Johnny Furgler & the Raclette Machine, едва ли не первую в Швейцарии панк-рок-группу.
1981–1983 гг.: участник творческой ассоциации Fri-Son во Фрибуре, объединяющей музыкальный ночной клуб и НКО.
1985 г.: переезд в Женеву и создание группы The Young Gods вместе с Чезаре Пицци и Франком Банью.
1997–2003 гг.: музыкальный руководитель танцевальной труппы швейцарского хореографа Жиля Жобена (Gilles Jobin).
2005 г.: на джазовом фестивале в Монтрё The Young Gods отмечают 20-летие творческой деятельности.
2014 г.: становится лауреатом «Гран-при» Швейцарии в области музыки.
В конце 1985 года молодой музыкант приехал в Лондон, с тем чтобы свести первые треки, записанные только что созданной им группой The Young Gods. «В то время мы работали с начинающим швейцарским продюсером Роли Мозиманном, с ним мы записали несколько треков, в том числе и пьесу Envoyé», — вспоминает Франц Трайхлер. Работа швейцарской группы скоро привлекла внимание одного из самых престижных музыкальных журналов Великобритании Melody Maker.
Два года спустя, когда группа выпустила свой первый альбом The Young Gods, журнал сразу объявил пластинку альбомом года. «Для небольшой швейцарской группы это было невероятным успехом. Нас считали глубокими экспериментаторами. Даже в Англии не было никого, кто делал бы то же самое. Потом английские журналисты стали даже приезжать в Швейцарию, чтобы брать у нас интервью. Нас спрашивали, как мы, будучи швейцарцами, делаем такую музыку», — рассказывает он.
1987 — The Young Gods
1989 — L’Eau Rouge
1991 — The Young Gods Play Kurt Weill
1992 — T.V. Sky
1995 — Only Heaven
1997 — Heaven Deconstruction
2000 — Second Nature
2004 — Music for Artificial Clouds
2007 — Super Ready / Fragmenté
2008 — Knock on Wood
2010 — Everybody Knows
С точки зрения Франца Трайхлера, основным мотивом творческой манеры The Young Gods — инструментальный микс и акустическое коллажирование — является стремление постоянно расширять возможности того или иного музыкального инструмента. «Будучи классическим гитаристом, я в какой-то момент почувствовал, что хожу по кругу, всегда попадая на одни и те же аккорды. И тогда у меня возникла мысль использовать совершенно другой подход к самому принципу композиции. Он должен был опираться на игру со звуком, а не на простую смену тональностей», — указал музыкант однажды в одном из своих интервью, данных журналисту Оливье Хорнеру. Затем тот написал биографию группы The Young Gods — Longue Route 1985–2020 («The Young Gods. Долгий путь: 1985–2020»), включив в нее и это высказывание.
Звуковая лаборатория
Но откуда взялось самое название The Young Gods («Молодые Боги»)? Франц Трайхлер объясняет, что идея названия для его группы возникла из композиции Young God, записанной влиятельной американской экспериментальной группой Swans. В 1984 году Франц помог организовать её первый концерт в Швейцарии. Когда в 1991 году Франц сам отправился в Соединенные Штаты, с тем чтобы записать альбом, который стал бы «величайшим произведением группы», вдохновение он пытался найти именно в истоках рок-н-ролла. Он месяцами работал в студии, экспериментируя на компьютере и на гитаре вместе с другими участниками группы, находившимися тогда в разных концах Европы.
Тем самым он предвосхитил невольно вошедшую уже в привычку после пандемии манеру работать удаленно и сводить потом просто разные дорожки, записанные все равно где и когда! Но в то время это было тоже чем-то новым. Сегодня такой подход остается основным методом работы The Young Gods, так они работают и по сей день в своей студии в Женеве. Несмотря на все свои усилия группа так и не смогла завоевать американский рынок, пусть даже пластинка TV Sky, записанная на английском языке, и стала коммерчески относительно успешным альбомом The Young Gods (всего этот альбом был продан более 250 000 раз). «Наверное, нас считали слишком европейской группой, на роль рок-шокеров, таких, как Мэрилин Мэнсон, мы не годились, а в Штатах, чтобы быть успешным, надо шокировать».
Показать больше
Поло Хофер: звезда и смерть швейцарской рок-легенды
Вернувшись в Швейцарию, The Young Gods занимаются тем, что у них получается лучше всего, — концептуальным творчеством. После TV Sky группа выпустила еще семь альбомов. Когда в 2020 году началась пандемия, группа вспомнила свой опыт удаленной работы и просто ушла в студию. Но именно тогда, когда стадионы были закрыты, а концертные залы опустели, Франц Трайхлер полностью осознал всю важность своей работы. «Нам нужна культура, потому что это верный способ справляться с трудностями жизни. Музыка — это язык, на котором мы говорим с людьми. Поэзия, сочетающая слова, звуки и ритмы, напрямую обращается к нашей душе».
Что же делает The Young Gods действительно уникальными музыкантами? Ла Монте Торнтон Янг (род. 1935), американский музыкант, авангардный композитор и соратник Терри Райли, говорит, что «каждая звуковая частота воспринимается нами разными участками коры головного мозга. При постоянном повторении группы частот в сознании устанавливается психологическое состояние, которое может стать очень сильным и глубоким. В гармоническом ряду можно услышать чрезвычайно красивые и необычные детали. И тогда ты начинаешь понимать, что неожиданно в этом саунде для тебя вдруг открылись новые пространства, которые со временем способны стать твоим психологическим и эмоциональным прибежищем».
В соответствии со стандартами JTI
Показать больше: Сертификат по нормам JTI для портала SWI swissinfo.ch
Обзор текущих дебатов с нашими журналистами можно найти здесь. Пожалуйста, присоединяйтесь к нам!
Если вы хотите начать разговор на тему, поднятую в этой статье, или хотите сообщить о фактических ошибках, напишите нам по адресу russian@swissinfo.ch.