Artistas españoles y asiáticos interpretan el paisaje y la relación del hombre con él

Madrid, 8 mar (EFE).- Veinticinco artistas de España y Asia ofrecen desde este sábado en Madrid su interpretación personal del paisaje y la relación del ser humano con su entorno, expresada en una exposición que incluye dibujos, pinturas, fotografías, videos e instalaciones artísticas.

La muestra, titulada ‘La Cultura del Paisaje: La montaña, el árbol y el río. Derivas del paisaje natural y urbano contemporáneo, entre la utopía y la distopía’, se inauguró hoy en el Real Jardín Botánico de Madrid, del Centro Superior de Investigaciones Científicas (CESIC), organizador de la muestra junto con Casa Asia, y se enmarca en las actividades que se celebran en Madrid con motivo de la feria de arte contemporáneo ARCO 2025.

Los artistas ofrecen un recorrido por la representación del paisaje en el arte contemporáneo con una propuesta que va más allá del mero consumo de las imágenes. La muestra plantea preguntas esenciales sobre la relación del ser humano con el entorno y su participación responsable en la preservación del planeta. 

Según declaró a EFE la comisaria de la muestra, Menene Gras Balaguer, pretenden «estimular la emoción estética y el pensamiento ‘paisajero’, es decir, pensar el paisaje y, de hecho, contribuir también a la ciencia».

En su opinión, «el paisaje es inseparable de nuestra existencia; su destrucción es también la nuestra». Según Gras Balaguer, vivimos en una sociedad global, pero a la vez en nuestro entorno, y ese entorno «de alguna manera genera la lógica de la identidad».

En la muestra participan artistas españoles, chinos, coreanos, japoneses, filipinos e indonesios, que ofrecen distintas formas de representación del paisaje, abarcando tanto entornos naturales como urbanos y se muestra con un diálogo entre tradición y modernidad, entre Oriente y Occidente.

Ofrecen imágenes que van desde hojas o paisajes naturales a una instalación de placas solares para recoger energía, pasando por un conjunto de jarrones decorados con paisajes o una biblioteca repleta de libros e inundada.

En ocasiones no se distingue la procedencia del artista por su obra, pero otras veces sí, es el caso por ejemplo de la imagen de un buda enorme sobre una explanada en una explotación de carbón, obra del artista chino Zang Kechum.

Según Gras Balaguer, directora de Cultura y Exposiciones de Casa Asia desde 2003, es necesario explorar la obra y la praxis artística de los autores de las imágenes y entonces «se pueden entender esas diferencias» entre Oriente y Occidente.

Para la muestra, se ha construido «una arquitectura interna» con el fin de acoger todas las propuestas y «hacer que la gente pueda hacer este viaje», entre unas obras y otras, según la comisaria, quien ha tratado de articular esas visiones del entorno natural o urbano, y como en algunos casos se trata de artistas conceptuales, entonces «la vinculación con el lugar es más difícil de percibir».

En este proyecto, además de los artistas, han colaborado diferentes galerías, fundaciones y museos, no solo de España, también de Estados Unidos, Japón y China. EFE

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