打破常规：乔乔·迈耶与机器共同演奏

作为近几十年来最具影响力的鼓手之一，乔乔·迈耶(Jojo Mayer)以技术精湛和前瞻性视野著称。在接受瑞士资讯swissinfo.ch的采访时，他畅谈了技术、传统以及音乐的未来。

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“为什么我们还在这样做？”乔乔·迈耶在其职业生涯中不断挑战人类演奏的极限，已然成为他这一代中最具创新精神的鼓手之一。在他的最新项目中，他在舞台上与数字技术互动演奏，带来了一场人机协作的现场演出，模糊了因与果的界限。

乔乔·迈耶出生于瑞士，上世纪90年代搬到纽约时，已是一名活跃在国际舞台上的爵士乐鼓手。在纽约，他与他的乐队 Nerve用传统乐器演奏电子音乐而名声大噪。Nerve以乐队所称的“逆向工程”闻名于世，即将数字音乐转换为模拟形式，并对诸如丛林舞曲、浩室和鼓打贝斯等节奏紧凑的音乐风格进行解构，由真人乐手重新演绎。这种创新和开拓精神，为乔乔·迈耶在全球范围内赢得了众多铁杆粉丝，也让他受到了音乐界之外的广泛认可。

自疫情暴发以来，乔乔·迈耶回到了他的家乡苏黎世。新冠疫情对音乐界造成了严重冲击，许多音乐会不得不取消。然而，这两年的停滞期也让音乐家们有时间投入到他们平时找不到时间做的项目中。正是在这期间，他的最新项目“我/机器”(Me/Machine)应运而生。

“‘我/机器’的核心灵感源自我与制作人布莱恩·伊诺(Brian Eno)的一次邂逅，”乔乔·迈耶讲道，“他邀请我参与一些实验音频录制。他将我接入他的音乐生成系统，我顿时觉得眼前一亮！如果我有一年时间深入研究，肯定能有更深的了解。随后疫情暴发。在疫情结束时，我已经有了足够好的条件来开辟一条新路径。我想：好吧，也许我找到了一扇门，我可以通过它发现新的事物。”

(编辑：Virginie Mangin/dos，编译自英语：瑞士资讯中文部/gj)